1959年，山东青岛一女子在参观山东博物馆时，指着一件青铜器惊呼道：“这东西和我家的碗好像是一套的，连花纹都差不多！”工作人员转头看去，女子所指的青铜器是一件没有盖子的“簋”，乃是西周晚期的文物，价值连城！ 颂簋铸造于西周晚期，当时周宣王册封一位名为颂的官员，此器作为礼器记录这一事件。器身内壁铭文详述册封过程，文字古朴，反映周代礼制。颂簋形制典型，腹部圆深，两耳兽面纹饰，云雷纹与饕餮纹交织，体现青铜工艺高峰。西周灭亡后，此器随王朝更迭流传，历经春秋战国、秦汉，至唐宋时期，可能藏于私家或寺庙，避免战火损毁。 明清之际，民间收藏渐兴，颂簋进入文人视野。清代中叶，官员丁宝桢获得此器，他任职山东巡抚期间，注重古物保护，将颂簋纳入个人收藏。丁宝桢一生宦海浮沉，以刚正闻名，曾主持多项地方改革。晚年，他将颂簋拆分，簋身传长子，盖子给次子，意在提醒后代家族团结。此后，丁氏家族经历清末动荡，簋身与盖子分别流传。 丁宝桢后人分支散居，簋身一支辗转胶东地区，1950年代初，通过古物委员会移交山东省博物馆，成为展品。盖子则随次子一支流传至青岛，张秀琳的丈夫即丁氏后裔，此盖子在家中用作盛米容器。 1959年，张秀琳作为青岛一中教师，参观博物馆时识别出颂簋与自家盖子的相似。博物馆专家初步比对纹饰一致性，确认潜在匹配。张秀琳提供盖子后，专家通过放大观察和材质分析，验证盖沿与簋口吻合，氧化层相符。此事反映普通民众在文物保护中的作用，颂簋的分离源于家族传承习俗，而重聚得益于公众觉悟。 博物馆接收盖子后，进行专业鉴定，颂簋完整形态恢复，铭文完整呈现周宣王时代政治细节。此器如今作为镇馆之宝，展示西周青铜文化精髓。张秀琳夫妇捐献行为，体现了个人对国家文物的责任感。颂簋历史跨越近三千年，从宫廷礼器到民间流传，再到博物馆展出，体现了中国文物命运的曲折。 丁宝桢的分器举动，虽源于父训，却导致文物分离，凸显传统习俗在现代保护中的局限。类似事件提醒人们，文物并非孤立存在，而是与家族、社会变迁紧密相连。张秀琳的发现，推动了颂簋研究深化，学者据铭文探讨周代官制与礼仪演变。 颂簋的纹饰工艺，代表西周青铜美学追求，饕餮纹寓意神秘力量，云雷纹象征自然崇拜。此器尺寸适中，高约20厘米，重数公斤，便于祭祀使用。清代丁宝桢收藏时期，正值金石学兴起，他可能通过铭文研究周史。 丁氏家族衰落后，簋身经多次转手，幸免于战乱破坏。博物馆展出初期，颂簋仅器身状态，盖子缺失影响完整解读。张秀琳盖子的出现，填补这一空白，促进文物价值提升。捐献后，博物馆制作锦旗表彰，颂簋置于专柜，吸引研究者考察。此事也激发公众对家藏古物的重视，避免无意损毁。
