作者|莉拉
剧本杀的尽头,是恋陪。恋陪的尽头,是DM。DM的尽头,是偶像。
但追DM一点都不比追偶像省钱。
整个2月,剧本杀重度玩家柯桐(化名)在RPG《幽州》里消费了40万元:平均每周两场、连轴四个城市门店、每场6至7小时的沉浸式体验,单个玩家角色位均价约4万元,就连和DM合拍一张拍立得,都要额外花费3000元以上。
《幽州》是剧本杀圈当之无愧的“顶流本”。不同于大众认知中“房间内读剧本、念台词”的传统玩法,它是实景场地,主打强互动的RPG模式。

真正让《幽州》刷屏圈内的,是“供不应求”催生的高门槛准入机制:它为玩家开辟了公开打榜通道,玩家可通过为DM打榜,换取包场权和指定DM的资格。上个月,仅杭州单店演员榜前30名的打榜总金额,就超过了216万元。其月冠演员单收入就超过32万元。
打榜、互动、拍立得、周边……比起一年前,如今的“恋陪剧本杀”褪去了“男模生态”的影子,逐渐长出“偶像生态”的雏形,甚至比选秀停摆后的内娱偶像工业,更具原始的狂热与纯粹。

#本文已采访四位相关人士,他们也是「娱乐资本论」2026年采访的第131-134位采访对象

打榜抢车位,玩家为爱氪金
《幽州》的基础门票定价898元,比市面上常规3小时体量的RPG或盒装剧本杀,价格高出50%以上。
它的爆火并非偶然:一方面,扎实的剧情、精良的剧场硬件的专业的演员互动,能让玩家获得极致的沉浸体验;另一方面,在多数剧本杀仅设置2~3个恋陪位的当下,《幽州》10个玩家中就有7个恋陪位。而业内都知道,只有恋陪位才有市场。

目前,“彼岸碎片·幽州剧场”已在北京、杭州、成都、西安各布局一家分店,每家店每天承接2车玩家(即两场),每月共60车。这意味着,每个城市每月最多有600个玩家能抢到“车位”。
“杭州店开业时,我们只放出60个玩家位置,后台抢车的人数却达到了8800人。” 彼岸碎片创始人何晋成告诉娱乐资本论。

这种供需失衡的现状,直接催生了《幽州》独特的溢价机制。
不同人气的角色,在二级市场的价格差异悬殊,玩家实际到手的车位价格,也从基础的900元,一路飙升至上万元。
这套溢价机制来源于打榜与门票准入绑定的玩法,即玩家可以通过给DM打榜氪金的形式,获得指定场次、并指定出演的卡司。

在“彼岸碎片”小程序上,演员榜100票对应1元,玩家为演员氪金的总金额,会1:1换算为玩家榜的热力值。根据每月榜单排名,玩家可获得不同权益:
每月前20的玩家可以得到一整车(用剧本杀的说法就是成为车头,一整场都归他),并根据排名得到1~2次卡司指定权。
21-30名根据排名得到1—2个单车位(单角色)。
每位演员热力榜支持前3玩家可得到一次该演员卡司指定权。
从上个月的数据来看,杭州单店榜单第一名玩家的打榜金额接近19万元,第20名达55000元。前30名的门槛为9592元,等于单车位价格最低近1万元。

演员榜Top1的郑郑,单月榜单收入就超过32万元,其中仅她的榜一用户,就为其打榜了10万元。
“《幽州》的榜单从去年11月开始越来越卷。” 柯桐向娱乐资本论回忆,“11月榜一还是1万多,12月涨到5万,1月突破10万,到了2月,直接逼近20万。”
对于柯桐而言,打榜的动力源自两点,一半为体验,一半为偏爱:
一是通过打榜抢到车位、成为车头(组织一场剧本杀的人),既能选择自己心仪的角色,也能指定喜欢的恋陪DM,实现“沉浸式贴贴”;
二是为支持喜欢的演员。打榜收入会由店家按固定比例分给演员,彼岸碎片还会为每月演员榜前三名,定制专属“皮肤”(含妆造+服装)。

在小红书《幽州》相关话题下,郑郑的粉丝曾发帖庆祝她上月登顶演员榜:“前两个月她一直卡在第四名,没拿到专属皮肤,喜欢她的玩家都很遗憾,这个月大家一起发力,终于帮她圆梦了。” 柯桐说道。
这就是“彼岸碎片”创始人何晋成设计“打榜机制”的初衷:“我们的核心目的是希望更优秀的演员能够赚到更多的钱。之前剧本杀行业DM收入低一直是普遍的问题,所以这个行业很难吸引更多优质的演员进来。所以我们想用用户投票的方式,去支持给用户服务最好的演员。演员一看收入高了,自然也会愿意进这个行业。”

AI作图 by娱乐资本论

店家捧DM,复制偶像养成
小型剧本杀店,会用更朴素的方式复刻“偶像经济”。
玩家可以通过备注DM名字,向客服转账。转账金额突破一定门槛,或成为前几名,就可以指定DM档期及剧本。而车位费仍然要另付。
支持演员的方式,不止打榜这一种。
在“彼岸碎片”小程序商城中,常年挂着角色周边拍立得,每张售价88元。玩家可指定DM合拍,且每个玩家与同一位DM,最多可合拍30张。柯桐表示自己几乎每一场都会拍满额度。
这种玩法让河豚君幻视时代峰峻的粉丝高会。粉丝既可以在fanclub给爱豆充值打投,同时也能够购买爱豆周边。

只不过剧本杀领域的周边引入的是地下偶像的那套玩法,拍立得比小卡来得更没距离感。
这个商业模式就像极了地偶:门票收入往往归主办方所有,与特典券异曲同工的打榜和周边收入能够分到偶像手里。
店家对于DM的孵化,也更贴近于培养有认知度的“演员”“爱豆”,而非一个单纯的NPC。
不同于频繁换本的传统模式,现在的剧本杀店更倾向于单主题深耕,比如《幽州》就长期聚焦古风仙侠主题,为的就是“聚焦内容与演员,打造专属IP”。
何晋成告诉娱乐资本论,一个DM能够在玩家群体里变成“烫卡”(最热门的演员)有两个要素:
一是剧本本身的内容足够扎实,内容能够吸引玩家沉浸进去,首先被角色吸引。
其次,演员对于角色的演绎满足了玩家的需求,例如长得好、台词好、敬业、会互动,能够把内容呈现为玩家想要的样子,能够捕捉玩家情绪。

注重演员质量的店家,会建立完整的选拔与培训体系,三轮面试、系统培训、跟场观察,层层筛选,重点考核演绎能力、情绪把控与临场应变能力——这和练习生的选拔培训逻辑如出一辙。剧本杀店的成本与盈利结构也随之调整。
盈利来源更加多元,除了基础本费,打榜分成、拍立得销售、会员充值、车位交易差价等,都成为重要的盈利点。
以往剧本杀的核心成本集中在场地(古风实景、声光电设备)与人力上。

哪怕是一线城市的DM,每月工资也难以过万,通常只有8000以下。但有了打榜收入后,《幽州》的招聘海报上,演员综合月薪范围为12000-50000元。收入直接与人气挂钩。

当收入与人气直接挂钩,DM们也需要学习偶像“媚粉”的那一套。
每周秦晴都会和朋友相约深圳的剧本杀店。她最直观的感受是,现在DM越来越会花心思来迎合玩家了,从出场方式到与玩家的互动,甚至妆造都是精心准备的。
让她记忆深刻的是去年,她多刷情感本《流氓叙事》时,NPC阿奇坐在高处架子上从天而降,“很符合神偷人设,之前又没见过这种出场方式,就很惊喜!”
她喜欢DM“小黑屋”单独互动环节,以此来找感官刺激,“我需要那种若即若离的暧昧感,这完全是要看演员功力的,你需要让我红温,但又不能太直接太亲密。”

让她最上头的互动往往来自DM的临场发挥。
“手册上让DM把香水喷在手腕上凑近我鼻尖,让我闻,结果他直接喷在胸前,直接凑过来,只剩一点距离我就会碰到他,完全是一个拥抱,甚至差点亲吻的姿势。这趴结束之后,我整个人就红温了。”
玩家追DM的心理动因,也更像粉丝看偶像,只是DM比爱豆们多一层皮,能够在游戏里与玩家互动。
“我在RPG里找的就是完全为我付出的一个人,这种人你在现实生活中是无法找到的。那我对这个角色投入的感情,以及对角色的滤镜就会美化演员。”柯桐说道。
玩法上,《幽州》完全是以玩家的体验为先,弱化了“走线”、文本叙述,以实际互动演绎、大量NPC情感羁绊为主,现场还有很多声光电配合的精彩打斗场面。甚至中途会结合剧情让玩家聚餐。
对于柯桐这样的多刷玩家来讲,这种“非读本”式的互动玩法,完全就像一场和DM的、带剧情的见面会。
不止《幽州》,当下绝大部分剧本杀店都变成了核心玩家专属的DM见面会场地。
多刷玩家的最后一刷,被称为毕业车。秦晴会在毕业车上给DM准备剧情相关的礼物,例如写满两人台词的伞,在1v1互动时送出去。

这种互动最常见的就出现在偶像签售会上,粉丝送的东西往往单价不高,但寄托着共同记忆和联结。
“不允许私联”这样的爱豆准则,也被平移到剧本杀DM的管理运营上。
“去年开业到现在,我们的每一场是要求全走线,不管玩家多刷还是怎样,DM都不会脱皮(从角色转换为三次元身份),保证在这个物理空间内,以讲故事的形式与用户互动。结束之后我们也不允许演员和玩家私下联系,一旦发现我们是有处罚机制的。”何晋成明确向娱乐资本论表示。

复购撑场,剧本杀变见面会
“现在整个行业里最卷的,是情感本DM的颜值。”
一位剧本杀店老板对河豚君表示,再这么发展下去,未来剧本杀行业很可能会出现专业的选角和星探,“现在剧本杀店都在互相挖DM,可能再过段时间大家就会到学校门口去蹲守。”
每个城市头部剧本杀店的简历库里,都有大量表演科班出身的演员、练习生、地下偶像投过来的简历。很多剧本杀店,也会以此为人设给DM运营社交账号。
小红书上,很容易刷到“0x年前练习生转行DM,上皮的一天”这种标题。
“做DM要比他们原来在剧场更稳定,而且目前一个月场次多,演员可以拿1w+,比原来挣得多。更别说还有打赏收入。”从话剧转行到剧本杀的演员宁笑告诉小娱。
剧本杀店在演员签约与分成方式上的多元化,也突破了传统DM的雇佣模式。
首先,店家会对演员进行明确分级,不同级别的演员,打赏分成比例存在差异。其次,合作方式也并非单一,而是分为多种类型,既包含类似正式员工的签约模式,也有类似艺人签约的合作形式。
店家也像运营艺人、博主一样,在运营DM的短视频与社交媒体。店家、玩家拍摄的各种切片,一旦在圈里有热度,往往能带动一个DM从默默无闻变成圈内顶流。

这些顶流DM会被外地的剧本杀店邀请出演“专场”或“限时入驻”,类似偶像的全国巡回见面会。
据了解,一个顶流DM的恋陪位车费加上补贴,通常在1000元以上,这个价格已经相当于一场普通偶像见面会的门票售价,足以看出其“偶像级”的商业价值。
玩家的“粉丝忠诚度”,则为这个偶像生态闭环提供了坚实的支撑。
《幽州》的复购率数据常常能达到80%甚至90%以上,甚至有人达到40、50次复购。这个频率要远远超出绝大多数粉丝重刷演唱会的次数。
“打RPG的玩家最后都是跟着演员走,如果我喜欢的演员会到另一个剧场演另一个角色,我也会跟过去。”柯桐的这番话,说出了玩家的心理——他们的消费忠诚,本质上是对DM(偶像)的情感忠诚,这也是偶像业态能够持续运转的核心逻辑。

玩家的消费、DM的成长、店家的运营,三者相互支撑,给剧本杀搭建了一个偶像生态闭环的雏形。
在何晋成看来,剧本杀这个赛道的可能性还有很多。
“彼岸碎片”计划明年将门店扩至12家,同时计划推动优质演员登上更大的舞台,开展更多跨界合作。
“我希望这个行业不要再缩圈,也不要越来越垂直,反而能够拉更多人进来玩,把娱乐行业的情绪消费拉到线下。玩家不再是远距离的旁观者,而是近距离的参与者,这种互动感,也是它可以超越传统偶像业态的优势。”
剧本杀的偶像化,本质上是娱乐产业一次悄然的自我迭代:它用更精细的情绪供给,在主流娱乐之下,重新点燃了用户为"被看见、被陪伴"而消费的原始冲动。这种冲动一旦被产业化承接,释放出的能量,远比想象中更大。