“童话王国”秒变童年阴影，云南丽江“荒野之国”最近被一条“人体蜈蚣”顶上热搜。视

“童话王国”秒变童年阴影，云南丽江“荒野之国”最近被一条“人体蜈蚣”顶上热搜。视频里，几个人身黏成一排、姿势扭曲，颜色诡异，白天看着像行为艺术，晚上直接升级恐怖片。网友先被吓到，后被气到：这哪是给娃看的童话，分明是给大人做噩梦的素材。留言板瞬间分成两派，一边喊“拆！退票！”，一边护“创作自由”。景区反应也快，连夜发声明：对不起，吓到大家，拆！吊机进场，争议雕塑就地“下线”。 可事情没随石头一起搬走。有人拍手，说公众感受终于赢了一次；也有人叹气，觉得艺术刚探出脑袋就被一棒子打回去。毕竟园子主打的就是“怪趣味”，废铜烂铁做的小屋、歪脖子机器人，原本卖的就是脑洞；如今把最出圈的作品砍掉，童话滤镜像被戳了个洞，流量少了，门票也会疼。艺术家乔小刀一句话道出委屈：“我想让孩子知道世界不只有粉红泡泡，也有黑森林。”可家长一句话更实在：“黑森林留到美术馆，门口先让我娃敢进门。” 于是问题扔回大众：到底谁让谁让步？艺术可以尖锐，但景区首先是公共空间，小孩老人都有，惊吓值一旦拉满，钱包就先替你投票。反过来，如果一被投诉就拆，创作又只剩安全牌，谁还愿意把脑洞搬出工作室？平衡术其实不复杂：提前亮标签，像电影分级，恐怖元素划区隔离，心脏强的往左，带娃的往右；再设“缓冲带”，旁边配说明牌，把创作初衷讲清楚，观众有了心理垫背，接受度立马升级。毕竟，艺术不是非要把人吓哭，而是让人哭完还能想点啥；景区也不是只做一次买卖，而是让人想再来。只要提前把“可能不适”说在前面，把选择权交给游客，怪诞与童心就能在同一片天空下各玩各的，谁也不用为谁妥协梦想。 （来源：扬子晚报）