2013年，于和伟和刘雪松在一次活动时见了面，两人没聊两句，刘雪松就问于和伟，愿不愿意和自己合作一部戏。 于和伟那会儿正值事业上升期，虽然没到顶流，但已经是圈里公认的好演员，他其实不太爱在公开场合表现自己，更多时候喜欢靠角色说话。 外人只看到他在荧幕上的样子，很少有人知道他背后经历了多少努力和等待，一路从小剧团熬到大舞台，谁都知道他是真正靠实力吃饭的人。 所以他琢磨了很久，想明白了才拨通刘雪松的电话，他一句废话没有，直接说：“我拍。”电话那边停了两秒，然后就是一句：“行，等你进组。”两个人都没多说什么，这种合作就这样定下来了。 进组的第一天，于和伟没带什么助理，也没带家人，到了剧组，他跟每个人都打了招呼，但语气不热络。他先自己去看了场地，走了一圈才回到休息间。 他这种习惯其实是从早年话剧舞台养出来的，先把环境摸熟再说别的，他进组后，大家很快就发现，他对剧本的要求特别细致，连一句台词都要反复琢磨，他不喜欢照本宣科，觉得只有把台词说顺了，角色才能立得住。 和他搭戏的刘涛，进组第一天就直来直去，她和于和伟碰面，没说别的，直接问他怎么理解角色，两人一拍即合，觉得这戏不能演得太表面，要演出中年人的那点无奈和坚持。 拍摄时，两个人经常围着一场戏讨论半天，甚至拍到半夜还在对词，剧组里的人私下说，这俩人是真把戏当回事。 拍摄期间，有一场戏是两个人争吵后的对视，现场没什么人说话，气氛有点压抑，于和伟提前做了准备，坐在角落抽烟，闭着眼琢磨角色的心理。 他不爱在片场聊天，更多时候都是安静地坐着，有工作人员开玩笑说他像在“入定”，但其实他心里一直在想怎么才能把情绪调到最好。 这场戏拍完，导演没喊停，于和伟自己停下来，跟导演说：“这场可以了，再来就假了。”导演点头，觉得他把控得很准。 还有一次，拍一场两个人酒后的戏，刘涛为了贴近状态，提前喝了点酒，于和伟闻到酒味，笑着说：“你来真的啊？”刘涛回他：“你不也抽了半天烟么？咱俩算扯平。” 两人现场就笑开了，气氛一下子松下来，这种生活里的小互动，其实比剧本更有味道。 于和伟的表演风格很接地气，他不爱演得太满，觉得好多情绪在一个眼神里就能传达，他在片场经常跟导演讨论，怎么把一个普通男人的纠结和温情拍出来。 他说，观众不爱看空洞的表演，喜欢看到跟自己生活有点像的角色，他把自己的理解都融进角色里，甚至有时候会和导演争论怎么拍更真实，导演也愿意听他的意见，两个人配合得很自然。 这部戏拍到一半，剧组气氛越来越默契，大家都发现，于和伟虽然话少，但很会带动团队，他有时候会在收工时和工作人员一起吃饭，聊聊生活里的事，也会讲讲自己早年跑剧团的经历。 他讲得很随意，没有什么明星架子，大家都觉得跟他一起工作很舒服，没有压力。 戏拍完之后，大家都说这次合作很顺利，导演刘雪松特别满意，说于和伟把角色演活了，其实于和伟自己也有点意外，他没想到这部戏会这么受欢迎。 他在自己房间里看首播，看到观众留言说这个角色像自己身边的人，他心里觉得挺高兴，他觉得，演员能演出普通人的感觉，就是最大的成功。 剧组解散那天，于和伟没说什么煽情的话，只是和每个人握了手，他觉得，戏拍完了，生活还得继续，他收拾好东西，自己打车回家。 路上，他打开窗户，吹着风，心里很平静，他觉得，这次拍戏收获了很多，不只是演技上的提升，更是对生活的理解。 刘雪松后来回忆这次合作，说于和伟是他见过最认真的演员，两个人虽然性格不同，但在工作上都很较真，他们都希望把每一部戏拍得最好，导演觉得，有这样一个演员，自己拍戏也更有信心。 其实，演员这个职业就是不停地体验别人的生活，于和伟觉得，只有真正走进角色，才能演出生活的味道，他希望自己能一直保持这种热情，不被外界影响，他说，观众的认可，比什么都重要。 这次合作结束后，于和伟很快又投入到新的工作中。他觉得，演员不能停下来，要一直前进，他希望自己能一直坚持下去，不管遇到什么困难，都要把表演做好。 这次和刘雪松的合作，于和伟觉得收获很大，他觉得，只有不断尝试新的角色，才能让自己进步，他希望将来还能有更多好的作品，让观众记住自己的表演，他说，演员的价值，就在于能打动人心，你们认为于和伟的演技怎么样？
